第七百七十九章
转天，宋铮不出预料的起晚了，大概是因为知道他要去非洲，而且一去就是几个月，做完的临别LOVE，林欣如就像是被打通了任督二脉的武林高手一样，变着花样的差点儿把他给榨干。
吃过早饭，两个人一起出了门，不过不是去机场，而是回公司，离开之前，公司里有些事情，宋铮还是要过问一下的。
首先就是公司这一年的安排，他的工作都已经计划好了，上半年《战狼》，下半年《盗梦空间》。
另外，宁皓的剧本虽然没完成，不过大致的思路已经有了，宋铮听过之后，就知道是那部被称为中国最高级喜剧的《心花路放》。
前世《心花路放》上映之后，很多观众对这部电影的评价并不是很高，但是在宋铮看来，《心花路放》才是宁式喜剧中最好的一部作品。
不同于那些吵吵闹闹的，空留下许多笑点的喜剧，真正的高级喜剧的笑点都是藏着的，目前市面上大部分喜剧片，看预告片基本上就能看到片子里最爆笑的那几个点。
而《心花路放》正好反着，在预告片中看到的那些笑点，放到片子里充其量就是个二流笑点，甚至三流笑点。
《心花路放》里最一流的笑点，不看影片根本看不到，前世这部电影上映之前，宋铮看预告片，里面只放出二流三流的笑点，就足够让他期待了。
就好像玩乐器的人，水平低的给被人做表演，都巴不得一上来就演奏自己刚刚掌握的难度最高的那首，而水平高的给别人做表演，往往选一个比较大众化的曲子，因为对于他们来说，高难度早已驾轻就熟，把难的变简单，把简单的变绝，这才能体现水平。
高级喜剧的笑点是有逻辑的，那些热.卖喜剧在业内的评价并不高，可是普通观众的笑声一点儿也不少，是因为那几部喜剧的笑点往往采用的机械笑点。
也就是最直观的视觉和听觉引人发笑，比如肢体、台词、表情等，尤其是屎尿屁横行后，华语喜剧也开始在视觉表现上开始无节操地刷下限。
《心花路放》中不缺乏机械笑点，可是更多的是逻辑笑点，利用的是反差、反转、误会、对比等。
观众需要用自己的逻辑思维能力，找到这个笑点里的承接关系，才能明白笑点的可乐之处，这也是为什么心智不成熟的观众，无法欣赏高级喜剧的全部的原因。
高级喜剧的笑点是连续的，电影90分钟，或100分钟的时长，是一个有机的整体，要讲究节奏和结构。
那些秉着“观众笑了就是好喜剧”的创作者，往往会因为过于注重逗乐观众的任务，而无意识地将作品变成笑点的堆砌。
《心花路放》的笑点密集程度，比宁皓之前的几部卖座喜剧都有过之而无不及，可是整体观之依旧保持了电影的完整性。
宁皓的节奏控制、独特结构，在这部喜剧中依然有闪光之处，令人印象深刻，他不会让观众撒开欢就不管了，而是始终把观众控制在他的轨道上，最后让观众收获的绝不仅仅是笑了无数次。
高级喜剧是有情感和情理的，之所以说某些喜剧片为了让人笑，无节操、刷下限，是因为它们为了营造笑点，有时候是罔顾世间情理的。那些违背人之常情的搞怪、扮丑，自然让人不太好受，一次两次可能勉强过去，三次四次就忍无可忍了。
《心花路放》中的每一个角色，都是世间之常人，有着和芸芸众生完全一样的情感，他们碰撞出的喜剧，才是基于生活的幽默，让观众会心而笑。
《心花路放》的观众层次没有局限性，从小孩到大人，从华人到老外，但凡坐在影厅里看，都会从头笑到尾。但是那些目光敏锐的人、心智成熟度的人、逻辑通顺的人、情感细密的人，会从这部喜剧中看到更多的东西、更深的内涵、更强的感触。
他们跟随宁皓的指引，放得出去，收得回来，让《心花路放》不仅仅是一次减压，而是成就回味无穷的记忆。
宁皓现在要开这部戏，宋铮自然是举双手支持，在他看来，重要的不是这部戏能够收获多高的票房，而是通过这部戏，可以重新树立宁皓在圈儿内的地位。
除了宁皓这部戏，以及徐争早就在计划之内的《人在囧途之港囧》之外，宋铮还打算再开三部戏，其中的一部就是《钢的琴》。
很多人对这部戏都不熟悉，但是在宋铮的心里，这部戏可以说是国内影视界少有走心的作品。
这是一部怀旧的电影，俄罗斯风味的背景音乐，陈旧废弃的厂房，高耸入云的烟囱，甚至公式化的讲演，都在缅怀一个逝去的时代。
这是一部80后，90后无法理解的电影，一群下岗工人折腾半天，鼓捣出一架钢体结构的钢琴，有什么意义吗？
这是一部拍给50后，60后，甚至70后的人看的电影，只有他们才能产生深深的共鸣，理解那架钢琴背后的含义。
每一首动人的吟唱都会勾起一次难忘的回忆，每一种质朴的怀旧总会唤起一个群体的哀思。
《钢的琴》就是关于小人物的光荣和梦想的故事，它用高雅的语言，述说着生活的琐事，以魔幻的色彩，追缅着逝去的荣耀，当“钢的琴”出厂的时候，宋铮当时激动的险些泪奔，他看到的是一幅关于繁华隐忍谢幕的残卷，一首关于激情燃烧岁月的挽歌。
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